编者按：
　　作为八零写实画派的创始人，王龙军的作品中蕴含了一代人对于生活的思考。现实主义的叙事性、超现实主义的梦幻以及隐喻和观念等手法的相互结合，形成了属于王龙军的独特的画面语言。他的作品就仿佛是缔造出的一个个梦境，当我们试图去剥开那层神秘的面纱时，所隐约窥见的是当代社会中人与人之间的那种复杂而丰富的内心情感，以及不同地域文化交织融合后的现象与矛盾。在如今，依然坚持写实油画的艺术家已经不多了，王龙军依然坚持走着这一道路，并且在写实的基础上，又赋予了更多内在的东西。　
　　访谈：（艺术生活快报简称：艺王龙军简称：王）
　　艺：简要介绍一下自己的艺术道路？
　　王：现在回头看自己走过的历程，短暂而又单纯。从小学开始随意涂抹，照葫芦画瓢，到之后参加了国画培训班，四五年间树立起了我对艺术生活的向往之情，也使我在懵懂阶段建立起了积极的人生观与价值观。而中央美术学院是我最早接触到的美院，也是我最想往的地方，就下定决心非央美不去。现在想想当时确实有些过于单纯了。而考美院的两年，让我瘦了30斤，考上美院后一切美好都迎面而来——全国最好的老师，第一批入住新校舍的学生，觉得当时沙尘暴的天气或者路边枯萎的野草都是那样美好。在梦一般美好的环境中我学习了5年，这5年的学习也改变了我对艺术以及创作的理解。
　　艺：您的创作都经历了哪些阶段？您早期的作品有更强的现实主义色彩，而到《三人行》系列的时候则更多的是浪漫主义或者说是超现实主义的感觉在里面，这样的理解是否正确？另外，我看到《三人行--局》中有对于棋局的注释，您的作品是不是都会在构图和创作思路上寻找一个兴趣点？
　　王：我的创作可以分为两个阶段：第一阶段就是《走进美丽世界》的现实主义阶段，我花了一年的时间去广泛收集素材，画中人物众多，形态面貌也是各不相同；第二阶段是《三人行》系列的现实与超现实结合的阶段，有人觉得画面中出现的文化符号是在做“文化对比”，其实不然。就像《三人行--妆》，采用三联画的形式，有点类似中世纪的神龛装饰画，色调带有宋元味道，画面中还有太湖石等符号。我表达的东西其实并不直白，透过画面只能隐约感到一些，因而不同的人会有不同的解读。这是件好事，也是艺术魅力之所在，我把想要表达的东西都表达了，而观赏者只能感觉到其中的百分之三十左右，这就给了观赏者很大的空间，他们能带着自己的感受参与其中。对于《三人行》系列，我起初的确有“地球村”的想法：如今人们都生活在了一起，身处于一种综合文化的状态之下。我会去画日常生活中简单的故事情节，并使画面看起来好像是现实的，但又不完全是现实，既不太真，又仿佛在哪里见过。我跟随着头脑中朦朦胧胧的影像，就着最本质的感觉去画，甚至连题目都不是一开始就定下来的，等到快画完的时候，突然才有了感觉。
　　艺：《神秘园》是您最近创作的一幅作品，您能大致讲一下创作思路？
　　王：人们用伊甸园比喻人间的乐园，《神秘园》的创作也有异曲同工之处。无休止的战争和杀戮，给我们的地球带来的是千疮百孔和流离失所，残忍的杀戮造成生物链断裂所出现的恶果，让我们一次又一次的感受到大自然给予的警告和惩罚。我们不得不去思考何处能寻到一方净土。作品中黑、白、黄三色人种代表了各个民族的人们，犀牛、树木代表了环境，乐器象征着和谐之音，梦幻色调的天空意即人与自然、文化之间的异己化最终被超越，当今“和谐”是我们所不断努力的目标。人与自然、社会、文化之间都是双向互动的，只有这样我们才能真正的与我们的环境和谐共生。
　　艺：您作品中的女性多穿着中式的肚兜，有很强的中国风，而在您的作品中又表现外国女性面孔比较多，那么在题材的选择上是基于什么样子的考虑呢？
　　王：可能大家对于画面中符号的敏感是因为对当代油画的关注导致的，当代油画中大多会参入很多符号，使作品具有某种特色。我在创作的时候，所谓“符号”的东西并没有想太多，完全是按自己的内心感受出发，选择适合表达自己感受的东西。作品中的红色衣服、牡丹、凤凰等的选择是与要表达的内容相结合。大家可能在某种程度上习惯于符号式的思考，如果我想表达的东西只是用单一的亚洲女性作为主题，这会让我觉得表达出来的思想有些局限，我在作品中大多会加入白人与黑人，并试图以此来表达出人类的一种共性，从而使作品的思想具一种更广泛的意义。在大的思想背景下，选择一个切入点开始“幻述”自己的想法与思考。我比较喜欢这种“幻述”的表达方式，这也是我作品的一个特点。